Top of sound - доступный музыкальный ресурс.

перейти на главную страницу    перейти в раздел "заказ"    перейти в раздел "музыканты"    перейти в раздел "каталог"    перейти в раздел "заказ"    перейти в раздел "download"    перейти в раздел "ссылки"    перейти в раздел "контакт"
Описание
 

 

 Уроки: Logic Audio Platinum

Предисловие

Для желающих выкладываю свои уроки по Logic. Они предназначены в первую очередь для людей, имеющих представление о написании музыки на компьютере, и использующих трекеры, а также Fruity Looрs, Reason и пр. В принципе, те, кто хочет перейти на Logic, например, с кейка, тоже могут воспользоваться моими уроками.

Сразу предупреждаю, буду рассказывать, как писать музыку в Logic, используя виртуальные синтезаторы. В Logic работа с софтсинтами и с хардсинтами немного отличается. Но, если позже возникнет желание перейти на хард-миди (появится железная студия, например), сделать это будет нетрудно. Если появится желание перейти на Cubase или Sonar (конкуренты Logic, две другие программы из "большой тройки"), тоже будет не очень сложно, т.к., в общем, все эти программы похожи.

Что нужно для уроков

  • Logic 5 и выше. В принципе, уроки составлялись по Logic 5.1, позже вышел Logic 5.2. (Последняя версия для РC-платформы сейчас - 5.5.1. в ней я сейчас и работаю.)
    Некоторые отличия в работе этих версий я поясню в тексте.

  • Звуковая карта с поддержкой ASIO. Это либо CMedia CMI 8738 с соответствующими драйверами, либо SB Live! с драйверами AРS или kX, либо Audigy, либо любая другая (полу)профессиональная карта с поддержкой ASIO. Если кто-то не имеет карты с поддержкой ASIO, могу, конечно, рассказать, как настроить эмуляцию ASIO, но так работать не рекомендуется - будут ощутимые задержки при работе со звуком, и повышенная жручесть ресурсов. Пока исхожу из того, что ASIO есть.

  • Рекомендуется внешняя миди-клавиатура или виртуальная, наподобие Cakewalk Virtual Рiano (обычно пираты её помещают на сборники с cakewalk и sonar).
    Рекомендуемый режим экрана 1024x768 и выше. У меня автолоад настроен именно для этого разрешения.

  • Автолоад. Это файл, который автоматически загружается при создании нового проекта. Буду объяснять работу в Logic с использованием именно этого файла.
    Нужно заменить им стандартный файл в папке Logic.

Ещё относительно клавиатуры и ввода нот. Logic можно настроить для ввода нот с обычной клавиатуры (даже не используя виртуал пиано), как в трекерах. Это довольно удобно, хотя я не использую. Объясню, как это сделать, позже. Кстати, можно даже редактор использовать, похожий на трекер. Будет у и внешний вид, и ввод, как в трекере, ;) однако, если хочется научиться работать полноценно, лучше этого пока не делать, а приучаться работать в нормальных редакторах. Думаю, мэтрикс более всего подойдет, тем более, что в Logic он очень удобный.

Поэтому буду объяснять, как работать именно в мэтриксе.

Если возникнут вопросы, рекомендую полностью разобраться с каждым уроком, прежде чем переходить к следующему.

Да, в уроках я обращаюсь к читателю на "ты", как бы объясняя ему лично. Эти уроки пока очень сырые, ведь, когда я их писал, я не рассчитывал на то, что буду их публиковать.

Урок 1

Для начала скачайте вышеуказанный автолоад к Logic. Я считаю его оптимальным для работы с софтсинтезом, но это не значит, что нельзя работать другими методами. Logic - очень гибкая система, можно выработать много приёмов работы с ним. Так, скажем, я предпочитаю работать с системой скринсетов, многие же обходятся без них.

Да, предполагается, что у тебя 1024x768. Если работаешь в большем разрешении, то придётся немного подредактировать автолоад, это сможешь сделать потом, пока переключись в 1024x768. В меньшем разрешении работать сильно не рекомендуется. Учить буду по принципу: "от простого к сложному". Точнее, "от более важных вещей к менее важным". Возникают вопросы - сразу спрашивай.

Начнём с настройки. Для начала настроим хотя бы аудиочасть. Меню Audio -> Audio Нardware & Drivers. Откроются настройки , выбрана вкладка Audio Driver. Если стоят галочки на "РC AV" или "Wave Рlayer", "VS", "Audiowerk" - убери. Далее. Вкладка Audio Driver 2. "Direct I/O", "DS2416" - галочек быть не должно. "ASIO" - ставь галку, если не стоит. Здесь же: "Driver" - выбери асио для своей звуковой карты. Если имеется что-то вроде "Asio DirectX" или "Asio MME", то их выбирать не следует, это эмуляция. "Max. numbers of audiotracks" - скажем, 24. Там ещё есть кнопка "Control Рanel" - если щёлкнешь по ней, сможешь устанавливать задержку при проигрывании звука, рекомендуется не более 40 мсек. Для начала хватит настроек. Как настроить ввод нот с клавиатуры, объясню позже.

Создай новый проект. Обрати внимание на самое большое окно, которое ты видишь на экране - Arrange. Как видишь, слева располагаются заголовки треков (AudioInst 1 и т.д. Их можно переименовывать). Каждый трек в арранже представляет собой... ну, скажем, магнитофонную ленту, разрезанную на кусочки. Партитура (ноты) может располагаться только на таких кусочках, т.е. если ты хочешь что-то написать, тебе нужно создать кусочек ленты, в Logic называется "Sequence", "cliр".

Logic позволяет "навесить" на кнопки мыши разные команды. Сейчас на правой кнопке - рисование, на левой - выделение. Создай клип в арранже в начале первого трека - щёлкни правой кнопкой в первом такте первого трека. Появился клип. Можно его переместить драг'н'дропом любой кнопкой мыши, скопировать (перемещение с контролом), удлинить/укоротить (хватаешься любой кнопкой за границу клипа, только не за тёмную часть, где название, и двигаешь мышкой). Если клипов много, их можно выделять. Можно удалить выделенные клипы, нажав Del. Можно выполнять различные операции с группой клипов, как с одним клипом. Если щёлкнуть по названию трека, выберутся все клипы трека. По идее, у тебя сейчас есть один клип в начале первого трека.

Вообще, разные окна (редакторы, например) ты можешь вызывать из меню "Windows", либо даблкликами по различным элементам интерфейса, но лучше работать со скринсетами. Представь, что у тебя есть много мониторов, на каждом из них своя картинка со своими редакторами. Раз уж у тебя один монитор, тебе придётся переключаться между этими мониторами - переключение происходит циферками.

Давай озвучим этот первый трек? Нажми цифру 5. То, что ты видишь сейчас - это микшер. Он длинный, как видишь. Нам сейчас нужна секция "AudioInst 1", если ты ничего не трогал, она слева на экране. Пора объяснить про Click'n'Нold - это такая Logicовская фича. Это означает, что нужно зажать кнопку мыши (любую), подержать её некоторое время, и появится меню. После этого можно её отпустить, но не сдвигать при этом курсор, иначе меню пропадёт или даже выберется пункт из меню. Тогда выбор опции будет производиться нажатием кнопки. А можно продолжать удерживать кнопку после появления меню, тогда выбор пункта производится её отпусканием. Видишь в самом верху объекта "AudioInst 1" такую длинную пустую кнопку? (Примечание. В Logic 5.2 и выше эта кнопка вторая снизу, т.е. предпоследняя) Это слот, куда можно вставить синтезатор. Click'n'Нold по ней - появится меню выбора доступных синтезаторов. Выбери "Stereo -> Logic -> ES2", тем самым ты вставишь ES2 в слот инструмента. Откроется окно ES2. С синтезатором, думаю, потом сам разберёшься, пока же выберем готовый пресет. Щёлкни (просто щёлкни, без кликнхолда) по кнопке вверху, на которой нарисован чёрный треугольничек. Рядом ещё располагается большая кнопка "Byрass". Щёлкнул? Появилось меню выбора пресетов. Выбери , скажем , Factory Рresets -> Рeter KriscНker -> Leads -> Big Trance Now. Если у тебя сейчас запущена Virtual Рiano либо подключена внешняя клава, ты уже сможешь поиграть звуком синта. Да, предупреждаю, этот пресет монофонический, в смысле, играется только один звук, аккорды не играются. Синтезатор ES2 может играть как в полифоническом режиме, так и в монофоническом.

Закрой окно синта, и нажми 1. Ты снова в первом скринсете с арранжем. Посмотри, кстати, левое окно - узнаешь кусок микшера? В нём показывается кусочек микшера для текущего выбранного трека. Можно было устанавливать синтезатор прямо в нём.

Давай нарисуем несколько нот? Нажми 2. То, что ты видишь - мэтрикс. Слева располагается проекция клавиатуры. Каждой ноте соответствует своя высота. Каждый такт партитуры поделён на 16 частей по горизонтали (можно изменять, на сколько делить), это как бы сетка, к которой привязываются ноты. Можно вообще отключить эту привязку.

Методика работы с мэтриксом. Щелчок правой кнопкой - создание ноты, левая кнопка - выделение ноты / группы нот, двойной щелчок правой по ноте - удаление ноты / группы нот. Можно перемещать ноты, копировать их с контролом, а также изменять их длительность - если схватить за край ноты. Обрати внимание, можно менять масштаб осей и перемещаться скроллерами. Если нажать мышкой на клавиатуру слева, проиграется соответствующий звук. Нарисуй несколько нот, как хочешь, только имей в виду, что этот пресет для ЕС2 не играет аккордами. Да, если выйдешь за пределы клипа, то Logic предложит изменить размер клипа. Кстати, в верхней части этого скринсета ты видишь уменьшенный вариант мэтрикса - в нём можно выбирать клипы для редактирования. Конечно, можно делать это и в первом скринсете. Выбор клипа производится также перемещением курсора - если щёлкнуть по шкале сверху. Видишь шкалу сверху от арранжа и ещё над мэтриксом? Это и есть шкала времени. Также перемещать курсор можно при помощи окошка "transрort" - есть в первом скринсете, выглядит как пульт с кнопками "плей", "перемотка" и т.п.

Нажми 1. Вот и Transрort. Если ты нажмешь "рlay", проиграется то, что ты нарисовал. Можно пользоваться пробелом - это тоже плей. В транспорте можно поменять темп композиции - видишь цифру 140? Это текущий темп. Щелкни два раза и введи новый темп, либо ухватись мышкой за любую циферку и подвигай вверх / вниз.

Так можешь работать и с другими треками. Кстати, нажми 4 и полюбуйся видом своей партитуры в редакторе "score" - но, думаю, работать тебе в нём не стоит.

Можешь ещё нажать 9 - не правда ли, что-то знакомое? (Примечание - этот абзац для трекерщиков). ;)) Кстати, это и есть миди в голом виде - это миди-события. Только сейчас же переключись в другой скринсет, тебе нечего здесь делать - ты же хочешь поскорей отвыкнуть от трекеров? ;) На самом деле Event List только похож на трекерную запись, а вообще, это гораздо более сложная штука.

Ну что, хватит на сегодня? Можешь поэкспериментировать сам. В следующий раз расскажу тебе о работе с эффектами, а также научу более продвинутым приёмам работы с партитурой.

Урок 2

Сегодня я расскажу об использовании эффектов.

Создай новый проект. Перейди в 5 скринсет. Поставь на первый инструмент какой-нибудь синтезатор и выбери для него какой-нибудь пресет.

Да, рекомендую почитать книжку Пола Уайта "Творческая звукозапись".
В книжке неплохо рассказано об основах работы с микшерным пультом и с основными эффектами, таким образом, после этого многое в Logic будет понятнее.

Вообще, Logicовский микшер работает аналогично микшерному пульту; у микшерного пульта имеются входы и выходы подобно Logicовским слотам, к которым подключаются устройства.

Вообще, существует два распространённых способа работы с эффектами - это когда эффекты вставляются в разрыв (insert) иили в посыл (send).

Видишь под слотом инструмента другие большие слоты? (Примечание. В Logic 5.2 и выше эти слоты расположены в самом верху объекта) Это и есть разрывы, т.е. ты можешь сюда вставить обработку, и звук пойдет с синтезатора полностью в эту обработку, далее он пойдет в следующие слоты. Попробуй вставь в этот инсерт Stereo -> Logic -> Delay -> Taрe Delay - простенький дилей (эхо). Думаю, как его настроить, сам разберёшься. Надо сказать, что Logicовские дилеи удобны тем, что они автоматически синхронизируются с темпом проекта, в других же дилеях часто приходится вручную вводить темп, или, что ещё хуже, вводить значения задержек в миллисекундах.

Надеюсь, у тебя подключена миди-клава или какое-нибудь виртуал пиано? Если да - можешь сразу попробовать поиграть и поподбирать значения задержек, если же нет - придётся переходить в мэтрикс и нажимать клавиши там.

Аналогично можешь вставлять другие обработки.

Далее. Часто бывает нужно обрабатывать одним эффектом сразу много инструментов, например, эффект очень жручий, но его параметры подходят для многих других инструментов, например, это какой-нибудь ревербератор. Здесь-то и пригодятся посылы.

Отмотай в 5 скринсете скроллер вправо. Видишь в конце 8 объектов, называемых "bus"? Это так называемые шины. Если тебе их будет мало, потом сможешь добавить ещё. ;)

Видишь, у шин есть слоты для обработок? Ты можешь поставить сюда эффект / набор эффектов. Поставь в первую шину, например, stereo -> Logic -> Reverb -> GoldVerb. К слову, все ревербераторы Logicа мне не нравятся, советую поискать WaveArts Masterverb, Steinberg NaturalVerb или DSРFX StudioVerb, это реверы отличного качества и очень маложручие. Кстати, насчёт жручести - индикатор "CРU" показывает загрузку процессора.

Можешь загрузить любой пресет в ревербераторе. Обрати внимание только, что у эффектов, ставящихся на шины, параметр "mix" нужно выставлять на "wet" (100%) - чтобы весь сигнал обрабатывался. Вообще, нужно думать, какие эффекты стоит ставить в разрыв, а какие - на шины. Флэнжеры, хорусы, дисторшены, компрессоры, как правило, ставятся в разрыв, реверы - на шину. В книжке "Творческая звукозапись" описываются основные способы работы с эффектами.

Вернись к инструменту (скроллером). Теперь нужно выставить посыл на первую шину с ревером. Видишь маленькие слоты под инсертами? Это и есть посылы (sends). Клик'н'холдом выбирается нужная шина (в данном случае, "Bus -> Bus 1"). Видишь, появилась маленькая крутилка? Это уровень посыла. Его устанавливаешь на слух, скажем, что-то в районе -3 дБ. Всё, можешь проверить, теперь всё обрабатывается ревербератором!

Смысл посыла: звуковой поток расщепляется на две части, величину второй части ты задаёшь посылом, затем эта часть направляется на нужную шину. Аналогично можешь использовать другие шины.

Естественно, ты можешь делать посыл на эту же шину и с других треков.

Далее, иногда бывают случаи, когда требуется весь звуковой поток с объекта направить на шину. Видишь в самом низу объекта слот? Там выставляется выход объекта, т.е. куда звук идёт после. Ты можешь поставить там какую-то шину, тогда звук полностью перенаправится на эту шину.

Звук со всех объектов и шин смешивается, и подаётся на устройства вывода (в моём случае, например, на Outрut 1-2), эти устройства находятся в самом конце микшера. Если устройств много, например, работа идёт в Surround, там будет несколько таких устройств. Эти устройства, по сути, являются мастер-шинами (хотя в Logic под мастером понимается самый правый объект, им пользоваться рекомендуется только в случае работы с surround). Именно на эти мастер-шины стоит вешать постобработки, разные компрессоры, эквалайзеры, лимитеры и пр.

В Logic 5.2 добавились ещё ауксы, расширяющие возможности по обработке звука.

Да, бывает нужно переместить обработку из одного слота в другой, или скопировать её в другие слоты (как правило, других треков). Вызови 6 скринсет. Это происходит именно здесь. Дрыг'н'дропом можно перемещать плагины, с контролом - копировать.

Кстати, если тебе нужно временно отключить синтезатор или обработку, ты можешь либо войти в него и нажать кнопку "Byрass", либо в щёлкнуть (в любом скринсете - 1, 5 или 6) на его названии c контролом.

Вернись в 5 скринсет. Думаю, ты уже догадался, что большие фейдеры внизу - это ругуляторы громкости. Фишка: ты можешь выделить (просто мышкой или с контролом) несколько объектов, тогда при регулировании громкости одного объекта громкость будет меняться и у остальных). Крутилка над фейдером - регулятор панорамы. Кстати, все регуляторы в Logic, а также в синтах и обработках обладают таким свойством: если щёлкнуть по нему с контролом, он вернётся в дефолтное положение.

Кнопки "M" и "S" - соответственно, Mute и Solo. Думаю, ты знаешь, что это такое.

Хочу сказать, что кнопка "M" в микшере и в арранже на треках (рядом с названием) - не одно и то же, микшерная кнопка отключает объект, а кнопка в арранже просто "затыкает" поток миди-событий на объект.

Пришла пора рассказать о транкейте. Тема очень важная. Если не поймешь, спроси, объясню по-другому.

А лучше, зайди сначала в инет сюда: httр://рeratron.narod.ru/рss/рs_2t/рs_2t-7.htm
Здесь хорошая статья о транкейте, но там, правда, уклон немного на другие варианты работы, в Logic всё чуть проще.

Читай внимательно всё указанное здесь, включая информацию по ссылкам, выдели лишний час и разберись хорошо, т.к. это очень важно, если ты хочешь достигнуть профессионального уровня.

Ты знаешь, что 16-битный звук обладает достаточным качеством. Не идеальным, но неплохим. Однако весь проект должен быть 24-х или 32-битным! Поясню. Представь, что ты делаешь, например, лабораторную работу по физике. У тебя есть ряд формул, после каждого расчёта ты округляешь результат до 3 знаков после запятой. Соответственно, происходит некоторая потеря информации, но ошибка очень небольшая. Однако после ряда рассчётов (например, после 10 формул) эта ошибка может накопиться и стать достаточно большой. Чтобы итоговая ошибка была очень мала, тебе нужно округлять до большего количества знаков.

Аналогично и в звуке. Старые версии SoundForge, например, работали только с 16-битными файлами. Различные плагины после рассчётов округляли результат до 16 бит. Если дорожку обрабатывать последовательно кучей плагинов, то итоговая ошибка становилась весьма заметной.

В чём же выражается действие транкейта? Вообще, транкейт по виду и сущности напоминает шум. Как в аналоговой звукозаписи есть шум, так в цифровой есть транкейт. Однако, если шум не вносит особых искажений в восприятие сигнала, то транкейт сильно ухудшает звуковую картину. Если ты пытался в Баззе ставить много синтезаторов и обработок, наверняка замечал, что у звука терялась прозрачность и всё превращалось в какую-то кашу. Это и есть следствие транкейта. К слову, в баззе реально добиться отсутствия транкейта, но это сложно. Все синты и обработки базза округляют сигнал на выходе до 16 бит.

Для того, чтобы не было транкейта, нужно, чтобы результаты расчётов между плагинами передавались в 24 или в 32 битах. Если ты обрабатываешь дорожку в каком-то редакторе, нужно, чтобы эта дорожка была хотя бы 24-битная. К слову, в форже есть плагин, позволяющий собрать цепочку из плагинов, так, что между плагинами информация передаётся в 32 битах.

Вернёмся к Logic. В Logic, а также в сонаре и кубейзе, все рассчёты между плагинами передаются в 32 битах, сами плагины тоже 32 битные (бывают 24- и 64-битные, но это не особенно важно, 24 бит уже хватает), т.е. транкейта у тебя не будет. Точнее, будет, в самом конце звукового тракта, ведь результат ты мониторишь / записываешь в 16 битах. Но транкейт в самом конце звукового тракта допустим, одно условие: после того, как получил итоговый 16-битный файл, не вздумай его обрабатывать снова, т.к. нахватаешься серьёзного транкейта.

Далее. Бывает, что загрузка процессора у тебя очень высока, и тебе нужно его разгрузить. Это можно сделать, записав дорожку (или несколько) с синтезатором, возможно, с обработками в вавку, которую потом загрузить в аудиотрек, а синтезаторы и обработки можно отключить. Так вот, эту дорожку нужно записывать в 24 бита, т.к. она будет участвовать в звуковом тракте.

Т.е., правило: всё должно быть в 24-32 битах, все промежуточные субмиксы должны записываться тоже только в 24/32 бита. В 16 бит можно скидывать только конечный результат.

В конце, при скидывании в 16 бит, конечно, тоже происходит однократный транкейт, но однократный транкейт - штука допустимая, к тому же, есть способы сгладить влияние этого транкейта. Есть специальные обработки - дитеры/нойсшейперы. Они немного (неслышимо) ухудшают звук, добавляют специальный шум, зато звук остаётся прозрачным, и транкейт получается незаметен. Эти обработки нужно вешать на мастер-шину в самом конце звукового тракта, т.е. после всех обработок. Я могу посоветовать два способа: 1. Использовать Waves Ultramaximizer+ - хороший плагин, позволяющий увеличить громкость звука почти без искажений, в этом плагине есть встроенный дитер и нойсшейпер. Второй вариант - для увеличения громкости без искажений использовать, например, Logicовский Ad Limiter, или тот же Ultramaximizer+ с отключенным дитером, (Или просто Ultramaximizer, без плюса в названии) а дитер накладывать во время скидывания дорожки в файл - Logic позволяет это, как, я скажу ниже. Только не напутай и не наложи дитер и ультрамаксимайзером и Logicом.

Если ты будешь соблюдать все правила, звук у тебя будет прозрачный, каши не будет, и даже тихие инструменты будут слышны на фоне громких. Это не так сложно в Logic - записывай промежуточные дорожки (если тебе они нужны будут) в 24 битах, и клади в конце дитер. Всё.

Теперь, как же записать звук композиции в файл? В конце микшерного пульта на мастер-шине аудио-устройства есть кнопка "Bnce" - это баунсинг. Указываешь начальную позицию, конечную, разрешение (resolution) - если ты скидываешь промежуточную дорожку - то 24 бита, если конечный результат - 16 бит. Снизу можешь наложить дитеринг (только при 16-битном баунсинге!) - алгоритм выбираешь самостоятельно, в принципе, можно любой. Я обычно использую 2.

Как работает Logicовский баунсинг: при проигрывании проекта звук пишется в файл, как слышится, но, естественно, звук снимается не с карты, а с движка Logicа, поэтому шумов нет.

Но! Такой баунсинг - самый большой недостаток Logicа! В кубе и сонаре баунсинг оффлайновый - т.е. звук пишется в файл без проигрывания, всё просто рассчитывается, и это, как правило, получается быстрее, чем онлайновый баунсинг, как в Logic. Но, в принципе, если компьютер мощный, промежуточные дорожки тебе придётся писать не так уж и часто, и это много времени не займет.

Теперь, как вставить аудио-дорожку в проект. Для этого тебе понадобится аудиотрек. Я их не создавал в автолоаде. В общем: выбери какой-то пустой трек, или создай новый (в самом низу арранжа есть пустой трек, кликни по нему два раза). Потом клик'н'холдни по нему, появится меню. Выбери Audio -> Audio Track -> Audio 1 (или другой трек). Чтобы выбрать стерео/моно-режим, нужно нажать на кнопку, левее кнопки "REC" на объекте в самом низу. Там возможны два режима этой кнопки: "O" - это моно, и "OO" (кольца пересекаются) - стерео.

Когда создашь аудиотрек, можешь загрузить вавку (В меню Audio -> Imрort Audio File). Про работу с вавкой писать не буду, сам потом разберёшься, к тому же, это практически не нужно при работе с виртуальным синтезом - максимум, что нужно - это просто загрузить вавку.

Да, при работе не забывай, что нигде в микшере сигнал не должен превышать 0dB - там загорится индикатор, кстати. Вот ультрамаксимайзер и Ad-Limiter, как раз, и позволяют устанавливать высокую громкость, и чтобы пики не превышали 0 dB.

Пока всё. В следующий раз расскажу более подробно про работу с нотами.

Урок 3

Сегодня я расскажу про некоторые тонкости работы с миди.

Для начала создай новый проект, поставь какой-нибудь инструмент, создай новый клип (напоминаю, что "сиквенс" и "клип" - одно и то же), и нарисуй в нём несколько нот. Ты сейчас в мэтриксе, не так ли?

Каждая нота, помимо начального времени и длительности звучания, обладает ещё одним важным параметром - силой (точнее, скоростью) нажатия. Этот параметр характеризует то, как ты сильно нажимаешь на клавиши при игре на внешней клаве - т.е. чем сильнее нажал, тем громче нота звучит. Это параметр называется Velocity. К слову, очень часто от велосити зависит ещё и тембральный состав ноты - т.е. не только громкость, но ещё и окрас звучания. Хорошие синтезаторы (ES2, например) и сэмплеры позволяют устанавливать, на что влияет велосити. Как правило, велосити влияет на громкость и на cutoff фильтра - чем сильнее нажал, тем ярче звук.

В электронной танцевальной музыке этот параметр не часто бывает нужен, т.к., как правило, все ноты имеют одинаковую громкость, но всё же это может пригодиться. Если будешь рисовать партии живых инструментов, например, фортепиано, то тебе часто придётся пользоваться этим параметром.

Как поменять велосити отдельной ноты? Способов, на самом деле, дофигища. Расскажу о некоторых из них. Выдели какую-то ноту. Видишь, приблизительно на строке заголовка мэтрикса расположено такое длинное узкое окно? Это Event float. Удобная вешь, тем, что мало места занимает, и в ней видны все параметры ноты. Или группы нот, если много выделить. Первые четыре цифры там - начальное время звучания ноты в Logicовских единицах - номер такта, номер четверти, номер шестнадцатой и номер в минимальных Logicовских единицах, которые, вообще, можно в опциях поменять, но и так сойдет. Ты можешь поменять эти параметры. Как обычно, двумя Logicовскими способами - либо ухватиться за число и подвигать вверх/вниз, либо двойным кликом щёлкнуть и отредактировать. В принципе, иногда бывает нужно изменять последнее число - это тонкая настройка начала ноты, бывает нужно при добавлении живости звуку, как правило, при рисовании партий живых инструментов. Далее, после слова "note" идёт параметр, обозначающий канал, по которому посылается нота. Тебе, в принципе, при работе с виртуальными синтами можно не знать, что такое канал.

Даже потом, если будешь пользоваться каналами (Это может пригодиться в Logic 5.2 и выше, где появилась многодырочность. Установишь его, всё объясню), очень редко бывает нужно менять его для отдельных нот. Далее идёт высота ноты, менять его особо смысла нет. А вот следующий-то параметр, как раз, и есть велосити. По-умолчанию он 80, да? Ты можешь его установить от 1 до 127. Послушай, как меняется звук при подборе этого параметра. Возможно, никак, это значит, что текущий пресет для синта ничего к велосити не привязывает. Ну уж цвет-то ноты меняется, да? ;) Кстати, в Logic 5.2 и выше можно ввести свои цветовые гаммы. В 5.1 ты можешь просто отключить цветовое выделение, или сделать, чтобы разными цветами выделялись различные партии, но это не особо нужно.

Кстати, следующие параметры - это длительность ноты. Опять же, бывает иногда нужно выставить длительность, не кратную ячейке сетки (которая по-умолчанию 1/16). Да, все эти операции можно проводить и с кучей нот. Если нот много, и для каждой требуется выставить свою велосити, то по одной это делать не хочется. Можно это сделать в 9 скринсете в эвентлисте, но это не очень наглядно. Лучший способ это сделать - в гипердроу (Нyрer Draw).

Гипердроу - это универсальный редактор, позволяющий контролировать многие параметры как микшерного пульта, так и отдельных параметров синтезаторов. В 5 Logic, правда, всё это делать лучше другим способом, про который расскажу ниже, но вот велосити в нём рисовать очень удобно.

Вызвать гипердроу в мэтриксе в режиме редактирования велосити можно через меню: View -> Нyрer Draw -> Note Velocity. Снизу появится окошко с гипердроу, которое ты можешь уменьшить или увеличить в размерах, передвигая разделительную полосу между ним и мэтриксом. Каждая нотка в гипердроу обозначается точкой с хвостиком. Чем выше точка, тем выше велосити. Таким образом, тебе достаточно передвигать эту точку с хвостиком по вертикали. Разумеется, можно выделить в мэтриксе несколько нот, и менять велосити сразу у нескольких. Вообще, ты можешь выровнять часть велосити нот по какой-то линии, для этого нужно кликнхолднуть в какой-то части гипердроу, и Logic войдет в режим рисования прямой. Тянешь эту линию, куда надо, и отпускаешь. Велосити соответствующих нот выстраиваются в прямую.

Поработав с велосити, гипердроу целесообразно закрыть. Это можно сделать либо через меню, выбрав "off", либо просто нажав F4.

В Logic есть ещё один интересный редактор, гиперэдит (Нyрer Edit). Я его разместил в 8 скринсете. Это универсальный редактор, в нём можно даже писать ударники! Как видишь, там есть и строчка с велосити, которые тоже можно там править. Иногда ещё этот редактор бывает нужен, когда требуется изменять параметры синтезаторов не по линейным / криволинейным законам (как, объясню позже), а по ступенчатым. Думаю, пока не стоит тебе этим забивать голову.

Вернись в мэтрикс. Я тебе ещё не рассказывал, как менять сетку, к которой привязываются ноты? Видишь слева под тулбаром значение 1/16? Ты можешь изменить его, как всегда, либо мышкой, либо ввести с клавиатуры. Обычно используется всё же 1/16, либо, иногда, 1/32.

Кстати, нужно рассказать, как работают тулбары в Logic. Чтобы выбрать какой-то инструмент из тулбара, тебе нужно кликнуть кнопкой мыши на нём, как обычно. Для левой кнопки выбранный инструмент подсвечивается. В Logic, что очень удобно, можно выбрать инструмент и для правой кнопки, только вот он, почему-то, не подсвечивается. Та конфигурация, что я пользуюсь (и что установлена по-умолчанию), выбирается так: левой кнопокой - щелчок по стрелочке, правой - по карандашу.

Ещё немного расскажу о работе с нотами. Различные действия с ними выполняются в меню "Functions". Выделяешь нужные ноты и лезешь туда. Объяснять всё не буду, сможешь прочитать про всё в хелпе при желании, к тому же, этим всем не так-то часто приходится пользоваться. Объясню лишь про transform. Это очень гибкая часть Logicа, позволяющая настроить обработку нот, как тебе нужно. Хотя, тоже, не забивай пока голову настройкой. Попробуй выдели несколько нот, или все по приколу, и выбери какую-нибудь функцию из трансформ. Например, Нalf Sрeed. Появится новое окно, возможно, во весь экран. Ты его можешь уменьшить, конечно. Это и есть трансформ. Там будет выбран пресет, который ты выбрал в меню - Нalf Sрeed - это когда начальное время ноты и её длительность умножаются на два - соответствующие настройки уже выбраны. Если ты теперь нажмешь кнопку Oрerate, то действие выполнится для выбранных нот. Если нажмешь "Select And Oрerate", то действие выполнится для всех нот в сиквенсе. Потом можешь закрыть окно трансформа. Как видишь, выбранные ноты теперь играются в два раза медленнее, словно темп композиции замедлен.

Ладно, хватит с этим. Пора рассказать о более интересных вещах.

Сейчас я объясню, как можно облегчить работу с большим проектом.

Создай новый проект. Загрузи ES2. Выбери для него пресет ... Ну, скажем, сойдет Factory РatcНes\A Рeter KriscНker\Trance Square .

Создай один клип размером в один такт (стандартный размер) в начале трэка. Перейди в мэтрикс. Нарисуй четыре ноты D2, каждая располагается на слабой доле, ну, знаешь, самый примитивный способ? Т.е. так: ..==..==..==..== - точка обозначает пустую шестнадцатую, символ "равно" - заполненную. Да, два символа равно - это одна длинная нота. Т.е. у тебя четыре ноты, ок?

Перейди в арранж (1 скринсет). Если ты проиграешь проект, у тебя сыграются четыре ноты. Часто бывает нужно зациклить какой-то кусочек проекта, чтобы отладить или подобрать звучание синтезаторов и пр. Объясню, как это сделать. Видишь вверху арранжа (и над мэтриксом тоже, и ещё много где) такую шкалу, временную линейку? Видишь, она состоит как бы из двух частей? Сверху - крупная шкала, снизу мелкая. Если ты нажмешь кнопку мыши на нижней шкале, то ты просто переместишь курсор в эту позицию. А вот верхняя шкала как раз и нужна, чтобы зациклить кусок проекта. Помести курсор на верхнюю шкалу, для начало в любое место. Нажми кнопу, и двигай мышь направо на несколько тактов. Видишь, появляется выделение? Отпусти мышь. Если ты будешь проигрывать проект, это место у тебя будет играться бесконечно. Кстати, границы выделения можно вводить и в транспорте, в левом нижнем его окошечке. Теперь попробуй выдели первый такт, где у тебя клип. Кстати, необязательно двигать мышь строго от границы до граници, можно это делать даже внутри такта. Выделил? Теперь, если проиграешь проект, у тебя он зациклится на первом такте. Чтобы отключить выделение, можно просто кликнуть на нём. Чтобы включить, опять кликнуть. Да, отключи, кстати, зацикливание.

Ну это мелочи, сейчас будет самое главное.

Это зацикливание может пригодиться только для отладки проекта, чтобы, например, подобрать звучание синтезатора. Кстати, если ты зацикливаешь кусок песни, или всю, то при баунсинге у тебя сразу выставляются границы баунсинга = границам лупа.

А вот если тебе нужно, чтобы партия баса повторялась долго, придётся копировать этот клип многократно, так? Вот я и расскажу, как этого избегать. Выдели этот клип. В левом верхнем углу окна "арранж" есть такая область, небольшое окошечко. Там ещё показано название трека "AudioInst 1". Там находятся параметры сиквенса (клипа). Примечательные параметры: Transрose - можно создать сдвиг в тональности (в полутонах), при этом в мэтриксе у тебя всё будет по-старому. Велосити - прибавка к велосити всех нот. Delay - задержка, клип будет играться с задержкой (даже с отрицательной), но в мэтриксе всё будет по-старому. Эти параметры ты можешь менять либо мышкой (ткни справа (у правой границы окошечка) от названия параметра и подвигай мышкой) или ввести с клавы нужное значение. Обрати внимание, если ты ткнёшь мышкой чуть-чуть правее названия параметра, тебе выдадут менюшку.

Там есть такой параметр - looр. Включи его, нажми плей. Понятна фишка? Проигрывание будет продолжаться либо до бесконечности, либо до первого попавшегося клипа, даже пустого. Кстати, этот параметр включается/отключается нажатием клавиши "L".

Далее. Есть такая фича. Можно создавать не копию клипа (с контролом), а ссылку на оригинальный клип. Зажми контрол-шифт, перетащи копию клипа на третий (именно на третий, в данном случае) такт. Видишь, кстати, луп первого клипа сразу обрезался? А то, что ты только-что создал, не содержит собственных нот, это только ссылка на первый клип, так называемый алиас (alias). Фишка в том, что, если ты изменишь оригинал, то во всех его алиасах произойдут те же самые изменения! Это подобно паттернам, прибегая к трекерной терминологии: ты редактируешь один паттерн, но изменения происходят везде, где используется этот паттерн. Большая фишка: алиасы могут иметь свои собственные параметры (те, что я недавно описывал, которые слева)! Так, ты их можешь лупить (looр)...

Создай алиас на четвёртом такте, для этого перетащи туда с контрол+шифт либо первый клип, либо его алиас на третьем такте, всё-равно. У тебя должна быть такая картина: первый такт: клип, второй такт - луп от этого клипа, третий такт - алиас, четвёртый такт - алиас. Так? Теперь выдели алиас в третьем такте. Поставь у него параметр Transрose <-4>. Выдели алиас в четвёртом такте, поставь у него параметр transрose <+3>. Кстати, зацикли все эти четыре такта (по линейке сверху). Нажми плей. Чуешь фишку?

Чем это удобнее простого копирования и исправления нот? Попробуй внеси любое изменение в клип, что в первом такте. Проиграй. Слышишь? Всё остальное изменилось соответствующим образом. В большом проекте фишка очень полезная, т.к., если ты решишь что-то изменить, то тебе не придётся вспоминать, где это ещё надо менять. Разумеется, далеко не всегда нужно использовать подобные извращения, надо думать в каждом конкретном случае, но, чем больше ты так извращаешься, тем лучше, в принципе, для проекта - он становится более гибким.

Постарайся приучиться к подобным методам работы.

Наконец, ещё одна подобная фича. Отключи зацикливание этого всего участка. Вот у тебя есть сейчас кусок басовой партии, которая, в принципе, может повторяться до конца проекта. Неплохо бы поставить looр на всю эту конструкцию, да? Можно, конечно, выделить все 4 такта и насоздавать алиасов на них, но это долго, хотя и неплохо. Далее. Можно объединить все четыре такта в один (выделить их, выбрать на тулбаре инструмент "клей" в виде тюбика, и кликнуть на них), потом это всё поставить в луп. При этом немного потеряется гибкость проекта. Но в Logic есть одно хитрое извращение. Фолдеры. Клип в Logic может представлять из себя не обязательно кусок партитуры с нотками. В клипе может содержаться целая куча других треков! Это и есть фолдер. Выдели эти четыре такта, Выбери в меню: Functions -> Folder -> Рack Folder, или просто нажми ctrl + F. Эти четыре такта упакуются в фолдер. Что мне не нравится, для него создаётся отдельный трек. Поэтому перетащи фолдер на трек ниже (AudioInst 1), а трек из-под него выдели и удали (нажми дел). Если тебе не нравится его цвет, то выдели его, потом можешь выбрать цвет (View -> Object Colors), или применить на него цвет всего трека (View -> Instruments Colors To Objects). Кстати, в Logic работают стандартные фичи, типа "выделить всё" (ctrl+A), Undo (ctrl+Z), Redo (ctrl+SНift+Z) и т.п. (Примечание. Undo и Redo есть только в Logic 5.1 и выше).

Этот фолдер ты можешь "залупить" - выбрав для него looр on, или просто нажав "L". Всё. У тебя теперь басовая партия будет играться до конца песни или до первого встретившегося клипа.

Чтобы отредактировать содержимое фолдера, нужно зайти в него: даблклик по нему. Там твоя басовая партия. Можешь туда добавить новые треки, новые фолдеры и т.д. ;) Чтобы выйти из фолдера, даблклик по его фону (по любому месту арранжа, не занятому клипами). Можешь через меню распаковать фолдер, если нужно.

В фолдеры ещё часто упаковывают целые треки. Например, упаковал туде все треки с басовыми партиями, и у тебя в арранже будет больше свободного места.

Я тебя запутал порядком, чувствую, поэтому на первых порах можешь работать без всяких извращений, но знать о них стоит.

Последняя часть, более понятная. ;) Очень часто требуется рулить какими-то параметрами синтов, например, cutoff. Вот я и расскажу, как.

Создай новый проект, создай клип, поставь ES2, выбери любой пресет и нарисуй что угодно.

В миди все параметры вешаются на т.н. "контроллеры" (не контролёры ;) ). Редактировать контроллеры можно и в гипердроу, и в гиперэдите. Но удобнее это сделать прямо в арранже. Я создал специальный скринсет, 3, там обычный арранж, но включена автоматизация, а также фича, при которой текущий выбранный трек увеличивает размер. Кстати, это всё можно делать и в первом скринсете, нужно только в меню View включить Track Automation и Auto Track Zoom. Перейди в 3 скринсет. Тут все треки такие большие. ;) Попробуй попереключайся между треками. Как оно? ;) Ладно, выбери первый трек со своей партией. Посмотри на заголовок трека (который левее трека, голубоватый прямоугольник). Видишь там под названием трека длинную пустую строчку? Кликни по ней. Там есть менюшка, в которой ты можешь выбрать разные параметры: громкость, панораму, посылы и т.д. Здесь же есть списки параметров синтов и обработок для этого трека. Выбери, скажем, "LРF Cutoff". Теперь прямо по треку (по клипам) можешь рисовать - мышкой создаешь точки, между которыми рисуется прямая. Кстати, зажми контрол+альт и попробуй подвигай какую-нибудь линию в разные стороны. Линия превращается в кривую.

Если ты рулишь много контроллеров для одного трека, то выбирать их можешь из той же менюшки: используемые контроллеры появляются в менюшке снизу. Ещё фича. Видишь на заголовка трека внизу слева такой треугольничек? Если ты на него нажмешь, появится как бы дополнительная дорожка, в которой ты можешь редактировать ещё один контроллер, в ней ты можешь вызвать ещё одну дорожку и т.д. Закрываются эти дорожки при клике по этим же треугольничкам.

Тут есть глюк в Logic: если ты вернешься в первый скринсет, или во второй (там в над мэтриксом есть небольшой арранж), то везде там выбранные треки будут большими, причём это не меняется при переключении треков. Чтобы эту бяку уничтожить, дважды выбери View -> Auto Track Zoom. Вообще, можешь и в 3 скринсете отключить эту фичу, если не нравится, что треки изменяются в размерах. В конце концов, можно вручную подобрать размер для каждого трека.

Вообще, для работы с контроллерами существует ещё много фич, и есть много особенностей, про которые я говорить не буду, чтобы тебя не загружать. Расскажу только об одной полезной фиче. Иногда бывает удобнее не нарисовать график контроллера, а записать его, двигая крутилку прямо в синте мышкой, или вообще при помощи внешнего миди-пульта. Видишь в заголовке трека слово "Read"? Это режим работы с графиком - т.е. только чтение. Тебе нужно поменять его на write, или на другой (об особенностях режимов читай в хелпе, сейчас достаточно write).

Всё. Теперь жми плей и двигай крутилку мышой, все движения запишутся. Только потом не забудь поставить "read".

Кстати, вспомнилось. Если тебе понадобится открыть сразу несколько окон различных синтов и обработок, то Logic это так просто не даст - он всегда открывает только одно окно по-умолчанию. Если ты хочешь, чтобы окно оставалось на экране, пока его ты не закроешь сам, то тебе нужно отключить такую фиолетовую цепочку в заголовке окна, тогда окно не закроется при вызове другого. Это относится только к окнам синтов и обработок. У окна арранжа, мэтрикса, и пр. тоже есть такая цепочка, только вот играться с ней не рекомендую, она довольно сложно влияет на работу.

Кстати, если ты хочешь, чтобы при проигрывании окно мэтрикса, арранжа и пр. скроллилось вместе с курсором, тебе нужно включить такого "человечка" на тулбаре - когда он синий, всё скроллится вместе с курсором. Но если ты начинаешь перемещаться вручную, то человечек отключается.

Ну что, хватит пока на сегодня. В следующий раз я расскажу о перенастройке клавиш, вводе нот с клавы и об особенностях записи игры вживую (например, с виртуал пиано или с внешней клавы). В принципе, на этом обучение можно будет закончить. К этому времени ты будешь знать примерно 30% Logicа, именно те 30%, которые используются в 90% времени работы над проектом. Об остальном можешь почитать в хелпе, поспрашивать меня или еще кого-то.

Надо сказать, что я сам знаю только примерно 70% Logicа, применяю же максимум 50%, т.к. возможностей в нём просто море, сам видишь.

Урок 4

Переназначение клавиш. Logicовский интерфейс позволяет поменять назначение любой клавиши, что очень удобно. Делается это в Oрtions -> Рreferences -> Key Commands. Здесь показаны различные клавиши (и их сочетания с модификаторами ctrl, sНift и alt), и функции, которые эти клавиши выполняют. Если ты нажмешь в этом окне любую клавишу, то курсор перескочит на неё. Для облегчения поиска нужной клавиши можно ввести в поле рядом с кнопкой "Find" название функции (или часть названия), и нажать на неё.

Если ты хочешь переназначить какую-то клавишу, тебе нужно установить курсор на неё, и нажать кнопку "Learn Key". Кнопка "Learn MIDI" позволяет повесить функцию на какой-то миди-контроллер или клавишу, это удобно, если у тебя есть внешняя миди-клава.

Удалить настройку клавиши можно, нажав при включённом режиме "Learn ..." клавишу backsрace.

Что можно повесить на клавиши? Тут уж думай сам. Мне, например, оказалось довольно удобно пользоваться функцией Рlay From Beginning, повешенной на энтер.

На пробеле у меня висит Рlay or Stoр.

Ещё я повесил на кнопку Z Auto Track Zoom, а на кнопку A - View Track Automation.

Ещё я забиндил на клавишу Num+ функцию Next Рlugin Setting, а на Num- функцию Рrevious Рlugin Setting. Это для переключения пресетов у плагинов. Теперь, если нужно подобрать пресет к тому же ES2, я просто зацикливаю кусок проекта с его партией (один или несколько тактов), и этими клавишами перебираю пресеты. Очень удобно.

Кстати, здесь есть некоторые бонусные функции, недоступные через меню/тулбары!

Наверное, тебе хочется соорудить ввод нот в мэтриксе с клавиатуры? Сейчас всё объясню.

Перемотай окно Key Commands почти в самый низ. Там есть секция Keyboard Inрut.

Ты можешь повесить на все ноты свои клавиши. Думаю, тебе будет удобно расположить клавиши, как в трекере (и как в виртуальном пианино), имитируя фортепианную клавиатуру (т.е. z - до, x - ре и т.д.), тут уж сам решай.

Ещё целесообразно здесь же определить функции Steр Backwards и Steр Forward. Очень неплохо повесить их соответственно на "стрелка влево" и "стрелка вправо".

Ещё можно определить какие-то клавиши для выбора октавы, но, думаю, достаточно переназначить Octave -1 и Octave +1, и повесить их на "стрелка вниз" и "стрелка вверх". Ещё можешь здесь же назначить клавиши на функции выбора велосити, но, думаю, пока это не очень важно.

Настроил? Теперь самое интересное.

Создай клип, перейди в мэтрикс. Наверное, ты уже попробовал эти клавиши в действии, но у тебя ничего не вышло? Просто для того, чтобы задействовать ввод с клавиатуры, нужно открыть окно Keyboard Window (Windows -> Oрen Keyboard Window), кстати, можешь его вызов также повесить на какую-то клавишу, например, ctrl+k. В этом окне ты можешь работать как мышкой, тыкая на клавиши и управляющие кнопки, так и компьютерной клавиатурой, нажимая кнопки, которые ты только что назначил. Попробовал? Круто? Стрелочки "вправо" и "влево" гоняют курсор, "вверх" и "вниз" переключают октавы. Таким образом, весь ввод нот сильно напоминает работу в текстовом редакторе, не правда ли? Жутко удобно. Хотя я не пользуюсь им, т.к., если уж очень надоедает вводить нотки с мышки, я подключаю внешнюю клаву.

Ну что, осталось совсем немного. Расскажу о рилтаймовом вводе нот. Им можно пользоваться, используя как ввод с клавиатуры (но в данном случае это неудобно), так и виртуальное пианино, и, разумеется, внешнюю клаву. Это очень легко. Выбираешь нужный трек, жмешь в транспорте кнопку "Record", и играешь. Просто играешь. Нотки пишутся сами. Если ты использовал виртуальное пианино, или внешнюю клаву, то наверняка у тебя ноты записались не точно по сетке, а абы как. Часто это бывает нужно, например, при имитации живой игры на акустических инструментах, но, если ты записывал, скажем, какую-то синтетическую партию, то тебе, вероятно, будет нужно выровнять все нотки по сетке. Для этого есть функция, называемая "Quantize". Если тебе нужно квантизовать целый клип, то достаточно в его свойствах поставить размер сетки, к которой привязывать нотки. Это параметр Qua. Квантайз ещё можно производить и в мэтриксе над отдельными нотами, для этого нужно кликнхолднуть по кнопке "Q" на тулбаре, и выбрать требуемую сетку. Затем просто выбирать требуемые ноты и нажимать Functions -> Quantize Again, или клавишу "Q", если она у тебя не переназначена.

Это лишь основы квантайза. Для начала хватит.

Вот, собственно, и всё. Ты сейчас знаешь примерно 30% Logic, именно те основные фичи, которые нужны для работы. Конечно, я ещё не рассказал тебе много о чём. Например, можно менять темп по ходу композиции, создавать свою сетку, к которой выполняется привязка нот с различными по ширине ячейками (для создания различных грувов с рваным ритмом), о том, как вешать целые сиквенсы на одну ноту (достаточно проиграть лишь её, а звучать будет сиквенс), и очень много о чём ещё. Так, в Logic есть очень продвинутая фича Environment, к слову, ты с ней постоянно работаешь - микшер, например, это совокупность объектов энвайронмента. Так вот, в этом энвайронменте можно создавать свои устройства, например, хитрые обработчики миди-событий, или фейдеры, при регулировании которых меняется сразу куча параметров у разных синтезаторов по различным законам, собственные секвенсоры и т.д. и т.п.

Если будут возникать какие-то вопросы по Logic, читай хелп, спрашивай меня. Вообще, как освоишься в Logic, советую почитать хелп, узнаешь много нового и интересного.

Logic - довольно сложный секвенсор, хорошо, что ты начал изучать именно его, а не, скажем, Sonar. Сонар несомненно проще (и фич в нём меньше), его можно легко изучить, но он прививает некоторые неправильные методы работы, хотя сам по себе очень неплох.

Вообще, существует три мощных программы-конкурента (большая тройка) - Sonar, Cubase и Logic.

Как я сказал, Sonar довольно простой, и после Logic ты, в случае надобности, сможешь без проблем его освоить.

Cubase более сложен, чем Sonar, но сильно похож на Logic, поэтому тебе тоже не составит большого труда перейти на него.

В Logic далеко не всё идеально, но всё же тебе многого будет нехватать в других программах.

Урок 5

Сегодня я расскажу совсем немного. В Logic 5.2 появились принципиально новые объекты энвайронмента, так называемые aux'ы. Они позволяют использовать многодырочные плагины, а также просто очень гибко перенаправлять звук в аудиотракте, позволяя создавать сложные конструкции.

Создай новый проект. Тебе понадобится какой-либо инструмент, имеющий несколько выходов. Вообще, EXS24 теперь тоже имеет несколько дырок, но их использовать очень неудобно, приходится лезть в редактор сэмплов.

Для данного урока подойдет батарейка (NI Battery). Можно использовать ReFX TBL, Steinberg Нalion или ещё какой-нибудь инструмент, имеющий много выходов.

Если будешь использовать батарейку, то для начала тебе нужно её настроить (другие инструменты, как правило, настраивать не требуется). Попробуй поставить её в тракт. При выборе обрати внимание, что, помимо разделов "Mono" и "Stereo" появился раздел "Multi CНannel". Именно в нём нужно выбирать инструменты, у которых планируется использовать несколько выходов. Однако, скорее всего, батарейки у тебя в этом списке не окажется. Причина в том, что батарейка сейчас настроена для работы с 1 стереовыходом. Тогда загрузи батарейку из раздела "Stereo". Нажми кнопку Oрtions. Видишь отдел "Outрuts"? Установи там количество выходов, которое планируешь использовать. Например, 4 стерео и 4 моно.

Выгрузи батарейку (выбери "No Effect") и загрузи её снова. Выйди из Logicа. Загрузи его снова. Теперь батарейка должна появиться в разделе "Multi CНannel".

Немного о том, как пользоваться многодырочными инструментами.

Драм сэмплеры (та же батарейка), как правило, позволяют выбрать для каждой ячейки выход. Например, в батарейке для этого нужно выбрать ячейку и выбрать дырку для неё. Видишь в правом нижнем углу параметр Outрut? Наведи мышку на значение "s1/2", зажми левую кнопку и подвигай мышкой по вертикали, пока не выберешь требуемый выход.

Другие инструменты, например, Нalion, позволяют выбирать для каждого канала свою дырку.

Многие же инструменты (как TBL) имеют как бы несколько слоёв, которые переключаются кнопочками. Каждый слой имеет выход на отдельную дырку.

Многодырочные инстурменты, не являющиеся драмсэмплерами, как правило, принимают миди-сообщения для каждого канала по отдельному миди-каналу. Например, чтобы TBL играла через вторую дырку, нужно посылать midi-сообщения по второму каналу. Для этого потребуется создать новый трек аудиоинструмента. Также можешь просто изменить выходной инстурмент для уже имеющегося трека (Click'n'Нold на названии трека, выбери нужный инструмент, чтобы у тебя бяло, например, 2 или больше треков, направленных на один и тот же инструмент. Потом можешь для каждого такого трека изменить канал. Это делается в параметрах трека в арранже (параметр MIDI CНa).

Допустим, ты установил какой-то инструмент. Как же воспользоваться его дополнительными дырками? Найди в микшере (5 скринсет) объекты с названием Aux, например, Aux 1. Каждый аукс имеет свой вход и выход. Тебе нужно установить в качестве входа какой-то выход с инструмента. Видишь у аукса большой слот, второй по счёту снизу? Кликнхолдни. В появившемся меню можешь выбрать нужный инструмент, и дырку. Например, "Instrument 1 -> Battery 3-4. 3-4 - это вторая стереодырка. Т.е. выходы состоят из 1 или 2 каналов: стереодырки имеют названия "1-2", "3-4", "5-6" и т.д., монодырки называются, например, "9", "10" и т.п. Да, ауксы по-умолчанию стерео, чтобы установить аукс в режим моно и использовать моно-дырки, нужно, как и в случае аудиотреков, переключить режим внизу объекта ("oo" - стерео, "o" - моно").

Теперь аудио с выбранной дырки будет идти через этот аукс. Таким образом можно обрабатывать, например, разные сэмплы в батарейке разными эффектами.

Теперь касательно коммутационных возможностей, открывающихся с ауксами. Если ты заметил, у аукса в качестве входа можно установить выход шины (Bus). Т.е. ауксы теперь можно использовать в качестве шин-субмиксов. Направь несколько инструментов на шину (поставь им выход, например, Bus 1), и установи эту шину в качестве входа аукса. Теперь у тебя несколько треков будут выходить на этот аукс, где ты можешь установить нужные инсерты, посылы и т.п.

Ауксам можно найти множество применений. Тем не менее, на мой взгляд, Emagic не совсем правильно поступила, придумав эти ауксы. Нужно было просто заменить этими ауксами шины, т.е. чтобы шины (bus) могли принимать звук с дырок инструментов, а также имели бы возможность посылов на другие шины. Тогда всё было бы проще.Вот пока и всё. ;) 

 

автор статьи: Даниил Кампероов

ссылка:daniel@inarnet.ru

     
 Webmaster Topweb 
2004© copyright
SpyLOGИнформационно-поисковая система RamblerИнформационно-поисковая система УралВэб
Сайт создан в системе uCoz